Yaroslav: Нова сторонка: '''Карлос Саура Атарес''' ({{lang-es|Carlos Saura Atarés}}; 4 января 1932, Уэска, Арагон, Испания — 10 февраля 2023, Кольядо-Медьяно, Мадрид) — испанский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, писатель и фотограф. Один из ведущих испанских кинематографистов второй половины XX в...

2026-06-22T22:58:54Z

Нова сторонка: '''Карлос Саура Атарес''' ({{lang-es|Carlos Saura Atarés}}; 4 января 1932, Уэска, Арагон, Испания — 10 февраля 2023, Кольядо-Медьяно, Мадрид) — испанский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, писатель и фотограф. Один из ведущих испанских кинематографистов второй половины XX в...

Нова сторонка

'''Карлос Саура Атарес''' ({{lang-es|Carlos Saura Atarés}}; 4 января 1932, [[Уэска]], [[Арагон]], [[Испания]] — 10 февраля 2023, Кольядо-Медьяно, Мадрид) — испанский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, писатель и фотограф. Один из ведущих испанских кинематографистов второй половины XX века, чьё творчество охватывает более шести десятилетий и включает как социально-психологические драмы о последствиях [[Гражданская война в Испании|Гражданской войны в Испании]], так и музыкальные фильмы о фламенко. Брат художника Антонио Сауры. Лауреат многочисленных международных кинонаград, включая три премии на [[Каннский кинофестиваль|Каннском кинофестивале]], два «Серебряных медведя» на [[Берлинский международный кинофестиваль|Берлинском кинофестивале]] и «Золотого медведя». Номинант на премию «[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]» как лучший режиссёр иностранного фильма («Маме исполняется сто лет», 1979) и как режиссёр («Танго», 1998).

{| class="wikitable"
! colspan="2" | Карлос Саура
|-
| '''Имя при рождении''' || Carlos Saura Atarés
|-
| '''Дата рождения''' || 4 января 1932 года
|-
| '''Место рождения''' || [[Уэска]], [[Арагон]], Испания
|-
| '''Дата смерти''' || 10 февраля 2023 года (91 год)
|-
| '''Место смерти''' || Кольядо-Медьяно, [[Мадрид]], Испания
|-
| '''Гражданство''' || Испания
|-
| '''Род деятельности''' || кинорежиссёр, сценарист, продюсер, писатель, фотограф
|-
| '''Годы активности''' || 1955–2023
|-
| '''Жанры''' || социальная драма, документальное кино, музыкальный фильм (фламенко)
|-
| '''Ключевые награды''' || «Золотой медведь» (Берлинале, 1981), «Серебряный медведь» (Берлинале, 1966, 1968), Специальный приз жюри (Канны, 1974), Приз жюри (Канны, 1976), премия «Гойя» за пожизненные достижения (2023, посмертно)
|}

== Биография ==

=== Ранние годы и становление ===
Родился в Уэске в семье адвоката и пианистки. В 1940 году вместе с семьёй переехал в Мадрид. С ранних лет увлекался фотографией; профессиональным фотографом стал в возрасте 18 лет. В 1953 году поступил в Мадридский институт изучения и практики кинематографии, где одновременно обучался на кафедре кинорежиссуры и в школе журналистов. В эти годы он познакомился с работами итальянских неореалистов, что оказало решающее влияние на формирование его творческого метода.

С 1955 года начал снимать документальные короткометражные фильмы. В 1958 году его документальная лента «Куэнка» получила специальное упоминание на кинофестивале в Сан-Себастьяне, что привлекло к нему внимание критиков.

=== Дебют и признание в 1960-х ===
В полнометражном кино Саура дебютировал лентой «Бродяги» (1960), которая проложила дорогу неореализму в испанском кинематографе, который в период диктатуры [[Франсиско Франко|Франко]] был ориентирован на развлекательные и аполитичные фильмы. Картина снималась с использованием натурных съёмок и непрофессиональных актёров, рассказывая о группе молодых людей из мадридских трущоб, мечтающих стать тореадорами. Несмотря на то, что цензура вырезала из фильма около десяти минут, «Бродяги» стали важной вехой в истории испанского кино.

Настоящий международный успех пришёл к Сауре с фильмом «Охота» (1966), получившим «Серебряного медведя» на Берлинском кинофестивале. Картина, рассказывающая о трёх ветеранах Гражданской войны, отправившихся на охоту, стала жёсткой метафорой насилия, заложенного в испанском обществе франкистского периода. Натурные съёмки на территории, всё ещё хранившей следы войны, и контрастная операторская работа Луиса Куадрадо сделали этот фильм ориентиром для последующих поколений испанских кинематографистов.

В 1967 году началось многолетнее сотрудничество Сауры с продюсером Элиасом Керехетой и актрисой [[Джеральдин Чаплин]]. Фильм «Охлаждённый мятный коктейль» (1967), получивший второй «Серебряный медведь», стал психологическим исследованием последствий франкистских репрессий, выраженных через тему сексуальной и моральной закрепощённости. Вместе с Керехетой Саура разработал особый метафорический язык, позволявший обходить цензуру, что проявилось в фильмах «Стресс: три, три» (1968), «Нора» (1969) и «Сад наслаждений» (1970).

=== Творческий расцвет в 1970-е ===
1970-е годы стали для Сауры периодом наивысшего творческого подъёма. В сотрудничестве с актрисой Джеральдин Чаплин и сценаристом [[Рафаэль Аскона|Рафаэлем Асконой]] он создаёт серию фильмов, сочетающих трагический анализ испанского общества с язвительной сатирой.

«Ана и волки» (1973) — история о молодой гувернантке-иностранке, которая приезжает в замок испанской аристократической семьи и своей свободой и искренностью взбудораживает подавленные желания трёх мужчин. Фильм был воспринят как критика закрытого, консервативного испанского общества.

«Кузина Анхелика» (1974) — картина о 36-летнем мужчине, который возвращается в родные места и погружается в воспоминания о своём детстве, приходящемся на время Гражданской войны. Фильм стал первым испанским фильмом, показавшим события войны с точки зрения проигравшей стороны, и получил Специальный приз жюри Каннского кинофестиваля.

«Выкорми ворона» (1975) — ещё один фильм с Джеральдин Чаплин в главной роли, исследующий память и травму через восприятие маленькой девочки Аны. Картина была отмечена Призом жюри Каннского кинофестиваля. По словам критика, «Сцена жестокого избиения мальчика под фалангистский гимн привела в ярость франкистов, а сам фильм так впечатлил [[Луис Бунюэль|Луиса Бунюэля]], что он заявил, что отдал бы часть своей жизни, чтобы снять его».

С приходом демократии в Испанию Саура стал выдающимся кинематографистом переходного периода. В комедии «Маме исполняется сто лет» (1979) он вновь обращается к семье из «Аны и волков», но уже в комическом ключе, показывая ощущение конца эпохи Франко. Фильм был номинирован на «Оскар» как лучший иностранный фильм.

=== Фламенко-трилогия и позднее творчество ===
В 1980-е годы Саура обратился к музыкальному кино, сняв трилогию по мотивам испанского фламенко в сотрудничестве с хореографом Антонио Гадесом и оператором Тео Эсколари: «Кровавая свадьба» (1981) по пьесе [[Федерико Гарсиа Лорка|Федерико Гарсиа Лорки]], «Кармен» (1983) и «Колдовская любовь» (1986). Фильмы стали одними из самых популярных испанских картин в истории проката и принесли Сауре международное признание.

Поздние работы режиссёра отличаются разнообразием жанров: историческая эпопея «Эльдорадо» (1988), трагикомедия «[[Ай, Кармела! (фильм)|Ай, Кармела!]]» (1990), собравшая множество премий «[[Гойя (премия)|Гойя]]», «Танго» (1998, номинация на «Оскар»), «Гойя в Бордо» (1999). В 2000-е годы он продолжил снимать документальные музыкальные фильмы («Иберия», 2005; «Фаду», 2007; «Фламенко, фламенко», 2010). В 2015 году вышел его последний полнометражный фильм «Аргентина».

=== Смерть ===
Карлос Саура скончался от дыхательной недостаточности в своём доме в Кольядо-Медьяно, Мадрид, 10 февраля 2023 года. Он должен был получить почётную премию «Гойя» за пожизненные достижения на следующий день, 11 февраля, во время 37-й церемонии вручения премии «Гойя». Премия была вручена посмертно.

== Характеристика творчества ==
Творчество Сауры отличается метафорической образностью и антифранкистской направленностью. Его фильмы нередко сочетают реальность и фантазию, используя приёмы сюрреализма и «эсперпенто» — испанской традиции гротескного чёрного юмора, идущей от [[Франсиско де Кеведо|Кеведо]] и [[Франсиско Гойя|Гойи]].

Основные темы его фильмов:
- Психологические последствия Гражданской войны и франкизма.
- Травма памяти и присутствие прошлого в настоящем.
- Подавленные желания и сексуальная закрепощённость.
- Критика буржуазного лицемерия и церкви.
- Исследование испанской идентичности через музыку и танец (фламенко).

== Избранная фильмография ==

{| class="wikitable"
|-
! Год !! Русское название !! Оригинальное название !! Награды
|-
| 1960 || Бродяги || Los golfos ||
|-
| 1964 || Плач по бандиту || Llanto por un bandido ||
|-
| 1966 || Охота || La caza || «Серебряный медведь» (Берлин)
|-
| 1967 || Охлаждённый мятный коктейль || Peppermint frappé || «Серебряный медведь» (Берлин)
|-
| 1970 || Сад наслаждений || El jardín de las delicias ||
|-
| 1973 || Ана и волки || Ana y los lobos ||
|-
| 1974 || Кузина Анхелика || La prima Angélica || Специальный приз жюри (Канны)
|-
| 1975 || Выкорми ворона || Cría cuervos || Приз жюри (Канны)
|-
| 1977 || Элиза, жизнь моя || Elisa, vida mía ||
|-
| 1979 || Маме исполняется сто лет || Mamá cumple 100 años || Номинация на «Оскар»
|-
| 1980 || Быстрей, быстрей! || Deprisa, deprisa || «Золотой медведь» (Берлин)
|-
| 1981 || Кровавая свадьба || Bodas de sangre ||
|-
| 1983 || [[Кармен (фильм, 1983)|Кармен]] || Carmen ||
|-
| 1986 || Колдовская любовь || El amor brujo ||
|-
| 1990 || [[Ай, Кармела! (фильм)|Ай, Кармела!]] || ¡Ay, Carmela! ||
|-
| 1998 || Танго || Tango || Номинация на «Оскар»
|-
| 1999 || Гойя в Бордо || Goya en Burdeos ||
|-
| 2005 || Иберия || Iberia ||
|-
| 2010 || Фламенко, фламенко || Flamenco, Flamenco ||
|}

== См. также ==
* [[Испанское кино]]
* [[Сюрреализм]]
* [[Луис Бунюэль]]
* [[Антонио Гадес]]
* [[Фламенко]]

[[Категория:Испанские кинорежиссёры]]
[[Категория:Испанские сценаристы]]
[[Категория:Кинорежиссёры XX века]]
[[Категория:Кинорежиссёры XXI века]]
[[Категория:Лауреаты премии «Гойя»]]
[[Категория:Участники Гражданской войны в Испании]]

Карлос Саура - Revision history